• Augusto Falconí: fotosociales. Retrato de Iquitos

    189 páginas | Tapa blanda | Formato: 20 x 31 cm.
    Año de publicación: 2018

     
    Este libro presenta una valiosa aproximación al archivo fotográfico de Augusto Falconí, cuyo trabajo constituye uno de los testimonios visuales más consistentes sobre la vida cotidiana, social y cultural de Iquitos durante las últimas décadas del siglo XX. A partir de una reflexión crítica sobre la fotografía como documento, memoria y construcción cultural, la publicación pone en relieve la urgencia de preservar archivos visuales en un contexto marcado por su constante pérdida y desvalorización. El volumen ha sido curado por Christian Bendayán, reconocido promotor de la cultura amazónica, quien articula una lectura situada del archivo desde dentro de la propia Amazonía. Este libro no solo rescata un acervo fundamental para la historia de la fotografía peruana, sino que ofrece una mirada íntima y crítica sobre una región frecuentemente narrada desde perspectivas externas, reafirmando el valor del archivo como herramienta de conocimiento, identidad y memoria cultural.

  • Cordelia es la muerte. Escritos sobre arte y literatura

    Traducción: Paola Iriarte
    243 páginas | Tapa blanda con solapas | Formato: 13 x 20.5 cm.
    Año de publicación: 2023

     

    El rey Lear entra en escena cargando el cadáver de su hija Cordelia luego de que la envidia de las hermanas provocara su muerte. La comparación de estos personajes de Shakespeare -y de muchos otros relatos- con las moiras griegas que deciden quien vive y quien muere, es la interpretación que explora Sigmund Freud en uno de los ensayos de este libro.
     
    Basándose directamente en la literatura, en la biografía y psicología de los autores, ejemplos de pacientes y en la mitología que circunda las obras, el padre del psicoanálisis profundiza en el significado de El mercader de Venecia, las múltiples facetas de Dostoievski, la memoria de Goethe sobre su infancia, una acuciosa interpretación de El Moisés de Miguel Ángel y las razones por las que Leonardo da Vinci dejó su obra artística por la investigación. Además, en esta selección de textos, desde su perspectiva y conocimientos, Freud desarrolla reflexiones en torno a la creatividad y la estética, con las que aborda las obras de arte y literatura que fueron de su interés.

  • Visual art. John Cage en conversación con Joan Retallack

    Autor/a:John Cage

    Traductor (del inglés): Sebastián Jatz
    169 páginas | Tapa blanda | Formato: 15 x 22 cm.
    Año de publicación: 2011

     

    “Me vi obligado a encontrar una manera radical de trabajar – llegar a lo real, a la raíz del asunto” dice John Cage en este trío de diálogos finalizado apenas unos días antes de su muerte en 1992. Su búsqueda lo llevó más allá de los límites de lo convencional en toda su obra musical, escrita y visual. La expansión resultante de la definición de arte, con un énfasis añadido en innovación e invención, le hizo ganarse una reputación como uno de los artistas norteamericanos más influyentes. Las conversaciones de Joan Retallack con Cage representan la primera consideración completa de su producción artística, atravesando disciplinas, brindándonos nuevos esclarecimientos de su persona y una visión más completa del estado del arte en el siglo veinte.

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