• Casita de pan / Tantamanta Wasicha

    42 páginas | Tapa dura | Formato: 23 x 23 cm.
    Idioma: español / quechua
    Traducción al quechua: Yanira Ccencho

     

    Dos niños, abandonados a su suerte en mitad del bosque, descubren una casita hecha de pan dulce. ¿Qué podría salir mal? Descúbrelo en esta nueva adaptación del cuento de «Hansel y Gretel» de los hermanos Grimm, contado desde el lápiz de Víctor Ynami y en traducción al quechua de Yanira Ccencho.

  • El lugar de la violencia. La ética literaria de Kafka

    Autor/a:Joseph Vogl

    Traductor (del alemán): Niklas Bornhauser
    326 páginas | Tapa blanda | Formato: 15 x 22 cm.
    Año de publicación: 2023

     

    Bajo el rótulo de «inquietud de desciframiento», El lugar de la violencia horada líneas de campo, desvíos y callejones sin salida de la literatura de Kafka, ahí donde el orden estriba en la inseguridad en el uso de los signos y penetra el campo de fuerzas entre el poder y el símbolo. La escenificación de la violencia aparece no como mera reproducción de formas de dominación, sino como médium del sufrimiento donde las heridas proporcionan un lenguaje y articulan vínculos entre soberanía y sometimiento, exceso y prohibición, tabú y transgresión. Así la imagen de la violencia es un encuentro entre formas de saber, poder, formación de símbolos y juicios morales, desde la cual surge la génesis de la imagen literaria y los conflictos paradigmáticos en torno a las formas de dominación y técnicas de castigo. Asimismo, surge un programa en que la literatura de Kafka se legitima y reacciona al carácter coercitivo de la realidad por medio de la puesta en escena de las palabras que se direcciona a su ilegibilidad; un desequilibrio que para Vogl, termina por ser condición previa de una ética literaria.

  • Koshi Kené (el poder del kené)

    99 páginas | Tapa blanda | Formato: 21 x 27 cm.
    Idiomas: español / inglés
    Año de publicación: 2024

     
    Este libro acompaña el proyecto expositivo Koshi Kené y propone una aproximación contemporánea al arte kené desde una perspectiva colaborativa, ritual y expandida. La publicación destaca el trabajo de la artista shipibo-konibo Olinda Silvano, de las mujeres muralistas del colectivo Soi Noma, y del artista Harry Chávez, quienes articulan saberes ancestrales y lenguajes del arte contemporáneo en una instalación concebida como un laberinto de geometrías y energía visual. Inspirada en los diseños kené y en el conocimiento ritual de las plantas medicinales rao, la obra explora dimensiones estéticas, terapéuticas y cosmológicas propias de la cultura shipibo-konibo. Finalista del concurso curatorial para el Pabellón Peruano de la 60.ª Bienal de Venecia, Koshi Kené se afirma como un proyecto clave para repensar el lugar del arte indígena en el campo contemporáneo y los debates sobre creación colectiva, espiritualidad y producción artística situada.

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